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Swiss Art GalleryGalerie & KunstverkaufSt-Prex · Schweiz
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Swiss Art Gallery · Die Geschichtenbibliothek

Künstlergeschichten

Jeden Tag eine Begegnung mit der Kunst. Geschichten zum Lesen, Hören und Wiederentdecken.

Die Geschichtenbibliothek

115 Geschichten

Finden Sie Geschichten nach Künstler, Titel oder Thema.

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Alberto Giacometti — Buste de Diego
BildnachweisAlberto Giacometti · Buste de Diego · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

Alberto Giacometti — « Buste de Diego ». Ein Werk des Künstlers, ausgewählt als visueller Bezug zur Geschichte.

Alberto Giacometti · Buste de Diego · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Alberto Giacometti · 5 Min. Lesezeit

Diego, immer wieder neu zu erkennen

Eine um 1954 geschaffene Büste von Diego trägt den Vornamen von Giacomettis Bruder. Seine vertraute Präsenz beendet die Suche dennoch nicht: Das Volumen zwingt den Besucher, das Gesicht bei jedem Blickwechsel neu zu finden.

Alberto Giacometti — Sculptures dans l’atelier
BildnachweisAlberto Giacometti · Sculptures dans l’atelier · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

Alberto Giacometti — « Sculptures dans l’atelier ». Ein Werk des Künstlers, ausgewählt als visueller Bezug zur Geschichte.

Alberto Giacometti · Sculptures dans l’atelier · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Alberto Giacometti · 5 Min. Lesezeit

Der Käfig von 1949, der den Raum fasst, ohne ihn zu schliessen

Giacometti beginnt 1949 eine neue Käfigkomposition. Figur, Kopf und offene Struktur geben dieser Skulptur einen Raum, in dem der Besucher Grenzen sehen kann, ohne aufzuhören, durch sie hindurchzuschauen.

Alberto Giacometti — Homme debout
BildnachweisAlberto Giacometti · Homme debout · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

Alberto Giacometti — « Homme debout ». Ein Werk des Künstlers, ausgewählt als visueller Bezug zur Geschichte.

Alberto Giacometti · Homme debout · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Alberto Giacometti · 5 Min. Lesezeit

Der Gehende, der seinen Platz in einem Hof fand

Die für die Chase Manhattan Bank entworfenen grossen Skulpturen werden dort nicht aufgestellt. Der Schreitende setzt seine Geschichte in der Fondation Maeght fort, wo Giacometti selbst die Beziehungen zwischen den Bronzen und ihrer Umgebung bestimmt.

Alberto Giacometti — Tête de Diego sur socle
BildnachweisAlberto Giacometti · Tête de Diego sur socle · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

Alberto Giacometti — « Tête de Diego sur socle ». Ein Werk des Künstlers, ausgewählt als visueller Bezug zur Geschichte.

Alberto Giacometti · Tête de Diego sur socle · Image : Galerie Kornfeld Auktionen

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Alberto Giacometti · 5 Min. Lesezeit

Die Nase, die nie in ihrem Käfig bleibt

Giacomettis Die Nase scheint ein unmittelbares Bild, doch ihre Versionen entwickeln sich von 1947 bis 1964. Der aufgehängte Kopf und der Metallrahmen erzählen eine Suche, bei der die Grenzen der Skulptur offenbleiben.

Cuno Amiet — La Récolte des pommes, sgraffito de la façade du Kunstmuseum Bern
BildnachweisCuno Amiet · La Récolte des pommes, 1936 · Kunstmuseum Bern · Photographie Andreas Praefcke / Wikimedia Commons · CC BY 3.0

Cuno Amiet — « La Récolte des pommes, sgraffito de la façade du Kunstmuseum Bern ». Ein weiteres Werk des Künstlers als visueller Bezug zur Geschichte.

Cuno Amiet · La Récolte des pommes, 1936 · Kunstmuseum Bern · Photographie Andreas Praefcke / Wikimedia Commons · CC BY 3.0

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Cuno Amiet · 5 Min. Lesezeit

Die Ernte, bei der alles rot wird

1912 versammelt Amiet drei Frauen und Früchte in einer beinahe vollständig roten Farbskala. Die in Solothurn bewahrte Ernte verwandelt eine ländliche Arbeit in eine Farbstudie von grosser Intensität.

Cuno Amiet — Skifahrer — Skieurs
BildnachweisCuno Amiet · Skifahrer — Skieurs · Image : Auktionshaus Zofingen

Cuno Amiet — « Skifahrer — Skieurs ». Ein Werk des Künstlers, ausgewählt als visueller Bezug zur Geschichte.

Cuno Amiet · Skifahrer — Skieurs · Image : Auktionshaus Zofingen

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Cuno Amiet · 5 Min. Lesezeit

Ein Skifahrer, klein genug, um den ganzen Winter wachsen zu lassen

Amiets Grosser Winter gibt dem Schnee eine riesige Fläche. In diesem Gemälde von 1904 genügen ein dunkler Skifahrer und seine Spur, um das Weiss in einen Raum zu verwandeln, den der Blick durchqueren muss.

Félix Vallotton — Le Bain
BildnachweisFélix Vallotton · Le Bain · Wikimedia Commons · CC0 · Félix Vallotton / André Édouard Marty

Félix Vallotton — « Le Bain ». Ein weiteres Werk des Künstlers als visueller Bezug zur Geschichte.

Félix Vallotton · Le Bain · Wikimedia Commons · CC0 · Félix Vallotton / André Édouard Marty

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Félix Vallotton · 5 Min. Lesezeit

Das Bad, das einen Salon zum Lachen brachte

Das Bad am Sommerabend wird 1893 im Salon des indépendants gezeigt und löst Gelächter aus. Diese Gruppe von Badenden gibt Vallotton jedoch die Mittel einer eigenwilligen Malerei, in der Körper und Umgebung sich nicht ruhig betrachten lassen.

Giovanni Segantini — Les Deux Mères
BildnachweisGiovanni Segantini · Les Deux Mères · Wikimedia Commons · Public domain

Giovanni Segantini — « Les Deux Mères ».

Giovanni Segantini · Les Deux Mères · Wikimedia Commons · Public domain

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Giovanni Segantini · 5 Min. Lesezeit

Zwei Mutterschaften im Licht eines einzigen Stalls

Mit Die beiden Mütter bringt Segantini eine Frau und ihr Kind mit einer Kuh und ihrem Kalb zusammen. Dieses Gemälde von 1889 in Mailand macht den geteilten Raum zu einer stärkeren Beziehung als jede spektakuläre Handlung.

Giovanni Segantini — Les Mauvaises Mères
BildnachweisGiovanni Segantini · Les Mauvaises Mères · Wikimedia Commons · Public domain

Giovanni Segantini — « Les Mauvaises Mères ».

Giovanni Segantini · Les Mauvaises Mères · Wikimedia Commons · Public domain

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Giovanni Segantini · 5 Min. Lesezeit

Der Baum, der keine blosse Landschaft mehr ist

In Die bösen Mütter von 1894 führt Segantini menschliche Figuren in eine beunruhigende Winterlandschaft ein. Das Belvedere hat dieses Werk mit der Geschichte der Bäume in der Kunst verbunden und die Kraft des Motivs offengelegt, das die Szene trägt.

Albert Anker — La Mariette aux fraises
BildnachweisAlbert Anker · La Mariette aux fraises · Wikimedia Commons · Public domain · Paradise Chronicle

Albert Anker — « La Mariette aux fraises ».

Albert Anker · La Mariette aux fraises · Wikimedia Commons · Public domain · Paradise Chronicle

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Albert Anker · 5 Min. Lesezeit

Die Erdbeerpflückerin, deren Titel sich veränderte

1884 mit Rosa Zesiger als Modell gemalt, erhält Mariette mit Erdbeeren einen Namen, der an Gotthelf erinnert. Die Unterscheidung zwischen Porträt, Dorfszene und literarischer Erinnerung macht dieses Gemälde Ankers genauer und liebenswerter.

Albert Anker — La Crèche II
BildnachweisAlbert Anker · La Crèche II · Wikimedia Commons · Public domain · Paradise Chronicle

Albert Anker — « La Crèche II ». Ein weiteres Werk des Künstlers als visueller Bezug zur Geschichte.

Albert Anker · La Crèche II · Wikimedia Commons · Public domain · Paradise Chronicle

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Albert Anker · 5 Min. Lesezeit

Der acht Jahre später wiederaufgenommene Spaziergang

Anker lässt Kinderkrippe auf dem Spaziergang 1892 liegen und nimmt die Leinwand 1900 wieder auf. Seine datierten Notizen und der Weg der Kinder über die Kirchenfeldbrücke bringen eine lebhafte Szene mit der geduldigen Zeit des Gemäldes ins Gespräch.

Albert Anker — Salle de classe
BildnachweisAlbert Anker · Salle de classe · Wikimedia Commons · Public domain

Albert Anker — « Salle de classe ». Ein weiteres Werk des Künstlers als visueller Bezug zur Geschichte.

Albert Anker · Salle de classe · Wikimedia Commons · Public domain

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Proportionale Verkleinerung und WebP-Konvertierung, ohne Beschnitt.

Albert Anker · 5 Min. Lesezeit

Die Schule, die kein beruhigendes Bild bot

1858 beobachtet Anker das Leben eines Dorfes im Schwarzwald. Das daraus entstandene Klassenzimmer gelangt im folgenden Jahr in den Pariser Salon, mit einem Bild von Erziehung, das weit weniger friedlich ist, als sein Ruf erwarten liesse.