Ernest Biéler
Geboren am 1863, Rolle, Suisse.
Gestorben am 1948, Lausanne, Suisse.
Schweiz — vermutete Staatsangehörigkeit gemäss dem Musée d’Orsay.
Bei Ernest Biéler beginnen die Kontur eines Gesichts, die Falten einer Schürze und die Rundungen der Landschaft schliesslich dieselbe Sprache zu sprechen. Der 1863 in Rolle geborene und 1948 in Lausanne verstorbene Maler durchläuft mehrere Arten, die Welt darzustellen – von der naturalistischen Beobachtung bis zu einer dekorativen Gestaltung, die vom Jugendstil geprägt ist. Sein Werk verbindet so die Präsenz der Menschen mit einer anspruchsvollen Suche nach Linie und Fläche.
Zu Beginn der 1880er-Jahre liess sich Biéler in Paris nieder; im Sommer 1884 entdeckte er Savièse. Das Licht des Wallis und das Leben seiner Bewohner inspirierten ihn zu Devant l’église de Saint-Germain à Savièse, das 1886 vollendet und 1887 im Pariser Salon gezeigt wurde. In diesem grossformatigen Gemälde, das im Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne aufbewahrt wird, rückt die Bildkomposition die Figuren näher zusammen, während die bläulichen Schatten und die Lichteffekte von seiner Aufmerksamkeit für den Impressionismus zeugen.
Ab 1906 entwickelte er eine Arbeitsweise, die er «graphisme» nannte. Die modellierten Volumen wichen zunehmend den Konturen und den Farbflächen; Aquarell, Gouache und Tempera boten ihm matte Oberflächen. Les Tresseuses de paille aus den Jahren 1906–1907 verbindet eine dörfliche Tätigkeit mit einem Spiel der Entsprechungen zwischen Kleidung und Landschaft.
Die ländliche Szene wird zugleich zu einer Komposition aus Linien.
Femme en bleu, 1913 in Tempera auf Holz gemalt, offenbart eine weitere Dimension dieser Welt. Biéler stellte darin seine Ehefrau Michelle dar, eine Pariser Zeichenlehrerin, die seinen künstlerischen Ansatz in einem Text von 1911 verteidigt hatte. Das lebensgrosse Porträt verbindet Blumen, Kleidung und Figur in ein und derselben Suche nach Einheit.
Wer Biéler betrachtet, findet in der Verfolgung der Konturen einen ersten Schlüssel. So entdeckt man, wie sich eine alltägliche Geste oder eine individuelle Präsenz in einen visuellen Rhythmus verwandelt, ohne ihre evokative Kraft zu verlieren.
