Marino Marini
Geboren 1901.
Gestorben 1980.
Jahrhunderts, indem er immer wieder auf einige wenige Themen zurückkam: das Pferd und seinen Reiter, die weibliche Figur, die er «Pomona» nennt, Porträts und Zirkusfiguren. An der Akademie der Schönen Künste in Florenz ausgebildet, wandte er sich zu Beginn der 1920er-Jahre hauptsächlich der Bildhauerei zu, ohne die Malerei, die Zeichnung oder die Druckgrafik aufzugeben. Für ihn ermöglichte die Wiederaufnahme eines Motivs, dessen Ausdrucksmöglichkeiten zu erproben, statt es in einem endgültigen Bild festzuschreiben.
Seine ersten Reiter bewahren die Stabilität des Reiterstandbilds. Im Laufe der Jahrzehnte löst sich die Verbindung zwischen Mensch und Tier auf: Die Körper spannen sich an, kippen zurück oder zerfallen, bis hin zu den Serien der «Miracoli». In diesen Variationen wird das traditionelle Thema zu einer Möglichkeit, die menschliche Verletzlichkeit nach dem Krieg zu befragen.
Die «Pomone», die vor allem zwischen 1939 und 1950 entstanden, verleihen der weiblichen Figur eine volle Präsenz, die in Marinis Vorstellungswelt mit Fruchtbarkeit und der ländlichen Welt verbunden ist. Die Porträts und Akrobaten erschliessen weitere Bereiche – von der Aufmerksamkeit für ein Gesicht bis zur Suche nach einem prekären Gleichgewicht.
Die Schweiz nimmt in seinem Werdegang einen konkreten Platz ein. Nach der Bombardierung Mailands liessen sich Marini und seine Frau Ende 1942 in Tenero bei Locarno nieder. Damals stand er in Kontakt mit Alberto Giacometti, Germaine Richier und Fritz Wotruba; Werke aus den Schweizer Jahren wurden in Basel und Bern ausgestellt.
Das Kunsthaus Zürich bewahrt insbesondere Skulpturen von seiner Hand. In Florenz vereint das Museo Marino Marini Skulpturen, Gemälde, Zeichnungen und Druckgrafiken: Ihre Präsentation rund um eine Reitergruppe unter natürlichem Licht macht den fortwährenden Dialog zwischen Materialien, Oberflächen und Volumen spürbar.
