Maurice Barraud
Geboren 1889.
Gestorben 1954.
Bei Maurice Barraud genügt eine ruhende Figur, ein Balkon oder eine südliche Landschaft, um eine Welt des Lichts zu eröffnen. Der 1889 in Genf geborene und 1954 in derselben Stadt verstorbene Maler entwickelt ein Werk, in dem die Sanftheit der Farben und die Einfachheit der Formen den vertrauten Szenen eine friedvolle Präsenz verleihen. Der weibliche Körper, oft durch ein ovales Gesicht und großzügige Volumina charakterisiert, bleibt eines seiner bevorzugten Motive.
Barraud wurde in der grafischen Gestaltung ausgebildet und besuchte Akademiekurse. 1914 war er, unter anderem gemeinsam mit Hans Berger, Émile Bressler und Gustave Buchet, an der Gründung der Genfer Gruppe Le Falot beteiligt. Diese Erfahrung verankerte ihn in den Bestrebungen einer Generation, die einer modernen Malerei offenstand.
Seine Reisen nach Italien, Spanien und Algerien sowie seine Aufenthalte an der Côte d’Azur erweiterten sein Landschaftsrepertoire und nährten seine Verbundenheit mit dem Licht des Südens.
Zwei Werke aus der Sammlung der Mobilière ermöglichen einen Zugang zur Vielfalt seiner Motive: Japonaise, ein nicht datiertes Ölgemälde auf Faserplatte, und Ruines sur le Palatin, 1930 auf Leinwand gemalt. Porträt und Landschaft bieten so zwei Zugänge zu seiner Welt.
Sein Schaffen geht jedoch über das Tafelbild hinaus. Er erhielt Aufträge für Wandmalereien, insbesondere ab 1929 für den Bahnhof Luzern, und beteiligte sich am illustrierten Buch. Das Museum of Modern Art in New York bewahrt D’Ariane à Zoé, 1930 veröffentlicht, einen Gemeinschaftsband, zu dem er neben anderen auch an der Seite von Raoul Dufy und Marie Laurencin beitrug.
Um Barraud zu entdecken, kann man zunächst beobachten, wie die Kurven einer Figur auf die sie umgebenden Formen antworten, und anschließend den Farbakzenten folgen. Diese Aufmerksamkeit für den Rhythmus ermöglicht es, die malerische Konstruktion hinter dem unmittelbaren Eindruck von Ruhe und Leichtigkeit zu würdigen.
